题记:

           我的忧伤因为你的照耀

           而升起一圈淡淡的光轮

梵高似乎也喜欢画这种植物。梵高赋予了她生命，梵高赠与了她灵魂，梵高把自己给了她。这就是我眼里的《鸢尾花》。

《鸢尾花》是梵高于1889年5月完成的一幅作品，鸢尾花很平凡，同向日葵一样。梵高画她，是在期许生命的粲然。

用心向花叙述衷肠，把血给予了花的根，把眼睛给了花的掰，把自己也期许了花。如同诗人林莆笔下的“梅妻”。《鸢尾花》，是梵高灵魂的天堂鸟。

1892年，唐基（梵高的朋友）以300法郎的价格，将这幅画卖给了评论家奥克塔夫·米尔博。他是梵高作品最早的赏识者之一，这幅画像和许多其他的梵高的画一样，在他死后不断地买卖，1988年在拍卖会上，有人叫出了5300万美元的天价。我们由此可以看出人们对“价值”的认识及衡量。梵高就是梵高，他的画，也对经济规律的现象作了诠释。

《鸢尾花》，插在花瓶里，但见她孤单的绽放。充满古怪般灼眼的热情，透出很是夺人眼目的精巧，还有那诱惑人心抢眼色彩，这就是梵高自己。一遍、二遍 …… 远远近近、上上下下 …… 尽管我们只看见花的局部，也许梵高所要表现的思想，就是要她沉埋在水底，不见真灼、不见水。 …… 像人？像心灵？像生命？被藏在瓶子里的是粗壮的根，被藏在岁月里的是叵测的人心？梵高要在画面下藏住什么？

《鸢尾花》，画面上的花依稀是模样怪异状，但细细品味中，鼻间处飘过那浓烈的气味，淡淡地、阵阵地、传说中的“味”，好似刻在你的画盘上、你的心上，继而翩跹飞舞着。宛如我们心灵，不语的期盼和那蓝紫色的浅浅的回忆。也极像我们将要绽放的青春一样，飞扬与燃烧在火红的岁月，尽管也要殆尽。但那美丽、那光芒、那生机，就在你注视瞬间的鲜活中像火山样喷薄。是炫耀与欢乐，是宣泄与任性，那样的记忆，那样的刻骨铭心。也许人们在历史的回放片段中，在生物进化链上，似乎早已遗忘了过去那寂寞的衣角、阴郁的阁楼、深邃的世界。而只用赞叹的目光，感受梵高，感受他寂寞、孤独与死亡。只凭这一纸画作的定格，抛弃梵高蓝紫色的忧郁和灰褐色的悲伤，也抛弃了人们对自己心痛的灵魂与愧疚，一次又一次，一天又一天，永永远远 ……

在画前，童年里天真的想象尽情滋长：五月，那美丽诱惑的春末夏初，她如同一只只蓝色的蝴蝶，翩翩飞舞于绿叶与蓝花之间，这一切的昭示：仿佛她要将春的消息默默传到很远、很远的地方去，只有你的心会追随。

在画前，岁月中那旖旎的想象被召唤：五月，那春困迷惑的春末夏初，正是鸢尾花开的灿烂季节。你，就可以看见一群群蓝色的小精灵，幽幽穿越于绿叶与蓝花之间，这一切阐述：仿佛她要将你的孤独，感染千年 …… 千年后的今天。

在画前，我那驰骋的感受啊！奔放在湛蓝色的记忆里：可以回放许许多多的故事，故事可以是忧伤的、难忘的、煽情的；可以是童话般的优美离奇，也可以是缠绵样的温醇耳鬓，还可以是潘多拉的惊恐的匣子，华美与恶毒的仇恨滋长 … 人世间有什么，仿佛都可以写，都可以画。像梵高，像一瓶子里藏了一半的《鸢尾花》。

上帝送给了你笔与纸，还有千百年来的历史与思想。看，凡高的画，读出《鸢尾花》真正的美。就是凡高的心藏在瓶子底。

结局:  

在你的胸前,让我做个狂悖的美梦

                  让古老与年轻从我身旁轻轻走过 ………